miércoles, 28 de octubre de 2009

BAUTIZARAN LIBRO LA GUERRILLA DE FABRICIO OJEDA

EN EL MARCO DEL 1ER ENCUENTRO DE LUCHADORES POR LA PAZ, SERA BAUTIZADO ESTE LIBRO SOBRE UN ASPECTO DE LA LUCHA REALIZADA POR FABRICIO OJEDA. EL LIBRO ESCRITO POR EL LIC. ROLANDO GRATEROL, LLEVA EL PROLOGO DEL DR. PEDRO PABLO LINAREZ.

lunes, 26 de octubre de 2009

LUCHADORES POR LA PAZ EN CABUDARE



UN ENCUENTRO DE LUCHADORES DE LOS AÑOS 60-70 SE REALIZARA EN PALAVECINO LOS DIAS 28 Y 29 DE NOVIEMBRE. ESTOS VALIENTES LUCHADORES, SE REUNIRAN EN LOS TERRENOS RECIENTEMENTE RECUPERADOS POR EL GOBIERNO REVOLUCIONARIO EN EL VALLE DEL TURBIO, CONCRETAMENTE EN LA ANTIGUA HACIENDA SANTA RITA.
BAJO LA ORGANIZACIÓN DE NUESTROS VOCEROS HORA DE CAMBIOS Y LA HUELLA DE CABUDARE, CUENTA ESTE EVENTO ADEMAS CON LA COLABORACIÓN DE LA ABOG. DANNY DIAZ, DR. PEDRO PABLO LINAREZ, LCDO. ROLANDO GRATEROL, AMERICO CORTEZ, JOSÉ GREGORIO FIGUERA, Y LA PROMOCIÓN DE LAS EMISORAS COMUNITARIAS Y ALTERNATIVAS DEL EDO. LARA. INVITAMOS CORDIALMENTE, A TODOS LOS CAMARADAS QUE PARTICIPARON EN ESTAS LUCHA POR LA PAZ, A PARTICIPAR EN ESTE CONVERSATORIO.
PARA MAYOR INFORMACIÓN, FAVOR LLAMAR A LOS TEL.: 0416 9021553-02516113214
0251-2617678-04164586569

sábado, 24 de octubre de 2009

ACLARATORIA

ESTE ARTICULO CORRESPONDE A UNA COLABORACIÓN RECIBIDA Y NO REPRESENTA NUESTRA LINEA EDITORIAL; DEBEMOS PERMITIR LA EXPRESIÓN DEL PUEBLO, ESE PUEBLO QUE NUNCA TUVO VOZ EN LOS MEDIOS OPOSITORES. AL FINAL DE ESTE ARTICULO ESTA EL NOMBRE Y EL CORREO DEL AUTOR, A QUIEN DEBEN SER ENVIADOS SUS COMENTARIOS. GRACIAS

EN LARA LA DERECHA GOBIERNA CON HENRI FALCON



1ro Justicia y ARS Publicidad sus aliados… ¿Pal Congreso? Si Luis

2000 Millones se aprobaron para el fiestón de Henri Falcón, no importó para nada la lluvia de críticas que recibió el tal Lara Top Festival y con el apoyo de Primero Justicia se aprobó ese realero para ese sarao, me pregunto ¿porque no le pagan las deudas de los trabajadores? ¿cuantas casas se harían con ese dinero?, ¿cuantas ayudas de salud? en fin cuanto se puede hacer para el pueblo con ese dinero y con esa eficiencia con que se mueve Henri Falcón para conseguir billetes de la REVOLUCION para impulsar la CONTRAREVOLUCIÓN en nuestro estado y vender la imagen anti socialista en este evento, donde seguro será aclamado el señor de los absurdos por los asistentes que serán miles y que contará como complemento con otros miles que enviara el Gobernador para que exalten su nombre con gritos, consignas como ya lo vivimos en la pasada feria.

La revolución en Lara tiene oposición y esa la encabeza Henri Falcón, no existe ninguna política que avale el proceso, jamás acata los lineamientos del máximo líder y se rodea de la derecha como Primero Justicia (aprobó crédito adicional) y ARS PUBLICIDAD quien esta al frente del Lara Top Festival y allí incluso comparto una promoción que dice “CON ESTO SE NACE” y usted nació capitalista hasta los tuétanos, hoy estamos ante la clara implosión de la revolución en Lara, y daré ejemplos para que no se diga que la tengo agarrada con el señor de los absurdos, detalles; posición en contra del rescate del Valle del Turbio pues allí tenia planes novedosos e increíbles alejados del proyecto agroalimentario, con estos mochos planes pero con mucho ARS ya ha engañado al pueblo varias veces, recordemos el Arena Plaza, se vendió como la octava maravilla del mundo con playa, olas y demás y todo quedo chucuto podría decir ¡Que Olas¡, puro buche y pluma, TRANSBARCA como diría aquel, Otro Engaño Mas, será el gobierno nacional quien termine esta obra y el Terminal de pasajeros tampoco lo pudo concluir tuvo que llegar Hugo Chávez para darle continuidad, ¿donde esta el socialismo?¿donde esta la eficiencia ? si a esto le sumamos la posición contraría al plan anticrisis, 2000 millones para Mark Anthony y familia lo describe totalmente, entonces podríamos decir que en la Gobernación de Lara importa un comino la revolución

Acto de Henri con muy poca gente, pues si le quitamos los promotores sociales y funcionarios públicos eso quedaría pelado pero si además le quitamos al que asistió obligatoriamente por que iba hacer beneficiado, quedaría solo, pero si le agregamos a los trabajadores de FUNDAESCOLAR que le llegaron al sitio a protestar por falta de pago, la cosa no esta muy buena, en otrora Henri Falcón movía mucha gente, hoy se parece a la oposición, su liderzazo es con pies de barro y con mucha publicidad, bien en ese acto se auto proclamo jefe se campaña de los delegados que él impulsara al congreso ideológico ¡esta vez NO¡ Recordemos en el pasado congreso fundacional aplicó una estrategia similar pero como NO logro la mayoría, ordenó a sus lacayos retirarse de dicho congreso y luego que jamás asistieran a reunión alguna del EETP y no participaran en nada que tuviera que ver con el PSUV, conformando seguidamente partidos como el REF, GESI, MRL (presentó diputados y alcaldes en contra del psuv en el estado) incluso engañando y manipulando a nuestra militancia que una vez lo siguió, hoy muchos esta cuestionados por creer en el señor de los absurdos, hoy pretende tomar las riendas del PSUV en LARA y vuelven a promover muchos de aquellos que abandonaron el congreso fundacional y que nunca han creído en el PSUV, el pueblo esta vez no volverá a ser manipulado y le dará una lección a este fulano, pieza de la derecha en la izquierda, lastima que no se midió directamente, Henri no se postuló porque sabe que una derrota con su nombre seria el fin y prefiere manipular mediaticamente y promover otros nombres para ver que consigue sin embargo sabemos que sucederá pues el pueblo socialistas ya no cree en este hablador de postin y se demostrara el próximo 15 de noviembre donde el militante decidirá por primera vez en unas elecciones formales quienes serán sus delegados y allí veremos si el cambur verde mancha.

Con un Primero Justicia (la canalla aplaude) en el consejo legislativo de aliado aunado a los diputados del PSUV que le obedecen mas ARS de Fernando Guedez y Guillermo Zoluaga(canalla de la buena) que le promueven y asesoran más una camada de directores públicos estadales que saben de socialismo como se yo de extraterrestres y que le importa un bledo las líneas de Chávez aseguró a decir que en Lara gobierna la derecha descaradamente, esa es la oposición rojiblanca a la que enfrentamos y a la que tenemos que revisar, quien no este con Chávez esta contra el pueblo, te pregunto ¿Henri Falcón está con Chávez? ojo pelao….

Patria, Socialismo o Muerte…Venceremos ¡¡¡

andrikcordero@yahoo.es

martes, 20 de octubre de 2009

HOMENAJE A ALI PRIMERA


Bautizado como Alí Rafael Primera Rosell, Alí porque sus abuelos fueron árabes y Primera Rosell por sus padres Antonio Primera y Carmen Adela Rosell. Pobre desde la cuna y huérfano de padre a los tres años. Su padre, quien se desempeñaba como funcionario en Coro, murió accidentalmente durante un tiroteo que se produjo durante el intento de fuga de la cárcel de dicha ciudad de unos prisioneros (1945). A raíz de la muerte de su padre, siendo aún muy joven, Alí acompañó a su madre y a sus 2 hermanos en un peregrinaje por diferentes pueblos de la península de Paraguaná que incluyeron San José, Caja de Agua, donde termina su educación primaria; Las Piedras y finalmente, el barrio La Vela, hoy conocido como Sector Alí Primera en el Municipio Los Taques, cerca de Punto Fijo. En dicho poblado, dada la miseria que vivían Alí y su familia, se desempeña en varios oficios: desde limpiabotas a los seis años hasta boxeador, trabajos que no lo desanimaron para continuar sus estudios.

En 1960 en búsqueda de mejoras en su calidad de vida, él y su familia, se trasladan a Caracas donde se inscribe en el "Liceo Caracas" para completar su educación. En 1964, tras culminar el bachillerato ingresa a la Universidad Central de Venezuela, para estudiar química en la Facultad de Ciencias. Durante su vida universitaria, en los patios de esta máxima casa de estudios, inició la carrera como cantante y compositor, primero como una afición y paulatinamente, como una actividad a tiempo completo. Sus primeras canciones, Humanidad y No basta rezar, presentada esta última en el Festival de la Canción de Protesta organizado por la Universidad de Los Andes (1967), lo proyectan a la fama...

Cantor del Pueblo

Entre 1969 y 1973 permanece en Europa gracias a una beca que le otorga en 1968 el Partido Comunista de Venezuela (PCV) para continuar sus estudios en Rumanía. En Europa, para ganarse el sustento lavaba platos y en ocasiones lograba cantar en sitios en que se respetaba su trabajo. En un estudio en Alemania graba su primer disco, titulado Gente de mi tierra. Las composiciones de Alí recogen el sufrimiento del pueblo desgastado por la pobreza y la desigualdad social, por lo que rápidamente cala en el sentir de la gente y se convierte en el "Cantor del Pueblo". Sin embargo, aunque en poco tiempo los sectores más necesitados de la sociedad venezolana se identificaron con sus canciones, Alí fue objeto de un veto por parte de los medios de comunicación y el gobierno de turno en Venezuela, debido al radicalismo de los temas expuestos en las mismas, lo que lo llevó a fundar su propio sello disquero, Cigarrón, para buscarle difusión a sus composiciones. Para la distribución comercial de las mismas, se apoya en la compañía discográfica Promus.

"En Europa el mundo se me hacía chiquito aún con los latinoamericanos. Yo lavaba platos por no vender mi canto y a veces lograba cantar en sitios donde realmente se respetaba mi canción...", diría años después siendo ya una personalidad en el mundo de la música. Luego de militar en la Juventud Comunista de Venezuela (JCV) y en el Partido Comunista de Venezuela (PCV), colaboró en los inicios políticos de un nuevo partido denominado Movimiento al Socialismo (MAS), acompañando y trabajando durante la primera campaña electoral de José Vicente Rangel (1973), aunque jamás dejó de ser militante del (PCV). Para este entonces, ya figuraba como uno de los principales compositores y cantantes populares no sólo del país sino de Latinoamérica. Desde 1973 hasta la fecha de su muerte, grabó 13 discos de larga duración y participó en numerosos festivales en toda América Latina. Entre las canciones más conocidas de Alí se encuentran Paraguaná, paraguanera, José Leonardo, Techos de cartón (esta canción fue regrabada por otros cantantes latinoamericanos, como Soledad Bravo, Guanaguá, Los Guaraguaos, el cantautor mexicano Marco Antonio Solís y la banda española de punk-rock Reincidentes), Cruz Salmerón Acosta (dedicada al poeta venezolano del mismo nombre), Reverón (en memoria del pintor Armando Reverón), Flora y Ceferino, Canción mansa para un pueblo bravo (tema musical de la película homónima), y Sombrero azul dedicada al pueblo salvadoreño.

Alí se presentó en fábricas, liceos, sindicatos, y frecuentaba el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, su casa de estudios.

Se valió de su buen gusto y notable intuición, sin dejar a un lado una buena dosis de audacia, para componer melodías que eran un llamado al combate. Su canto se multiplicó en defensa de la humanidad.

Dos grandes estudiosos de Alí Primera, Jesús Franquis y Andrés Castillo, coinciden en que, aun cuando su obra fue considerada dentro de la canción protesta, que fructificó en Venezuela entre 1970 y 1980, Primera insistió en denominarla siempre Canción Necesaria.

El propio Alí señaló, en una entrevista: "Nuestro canto no es de protesta, porque no hacemos una canción por malcriadez, no la tomamos para encumbrarnos ni hacernos millonarios, es una canción necesaria".

Y agregó: "Cada día nos motiva a hacerla más profunda, pues un hombre armado de una canción y una poesía humana, es un hombre desarmado para la envidia y para ser un hombre malo".

"No canto porque existe la miseria, sino porque existe la posibilidad de borrarla, de erradicarla de la faz de la tierra".

En Barquisimeto conoce a su futura esposa, Sol Musset), la cual venía de ganar el concurso de "La Voz Liceista" y se presentaba en el festival "Los Venezolanos Primero" en el año de 1977. Tuvo cuatro hijos con Sol Musset: Sandino, Servando, Florentino y Juan Simón. Además ya había procreado dos hijas con Tarja Osenius en su viaje a Suecia, María Fernanda "Shimpi", hoy residente en Canadá, y María Angela "Marimba" y con la venezolana Noelia Pérez tuvo a su hijo Jorge Primera Pérez, nacido el 8 de febrero de 1977. Alí Primera, con gran sinceridad, cultivó la amistad de un viejo trovador del occidente del país, en el Estado Zulia, en Maracaibo,"El cantor de todos los tiempos", Armando Molero, a quién dedicó, así como a su esposa, Josefina Leal de Molero, algunas de sus inspiraciones mas sentidas.

Últimos años de su vida

Su muerte se produjo el 16 de febrero de 1985 en un lamentable accidente automovilístico, ocurrido en la Autopista Valle-Coche de Caracas, que envuelve de luto al pueblo de Venezuela. Antes de su fallecimiento, Alí Primera emprendió a finales de 1984 un nuevo proyecto discográfico en el que combinaría los temas presentes siempre en sus composiciones con ritmos que nunca había interpretado, entre ellos la gaita zuliana.

Las pistas musicales habían sido grabadas y Primera solo había puesto la voz a cuatro de ellas. Al momento de su accidente, Alí venía de una sesión de grabación. Semanas después de su muerte, un hermano de Alí llamado José Primera mejor conocido por su nombre artístico como José Montecano (también cantante, músico y compositor) se ocupó de completar el proyecto acompañado de sus sobrinos. El álbum, que fue llamado Por Si No Lo Sabía, tuvo algún éxito y fue el primero y único que se promocionó en televisión, medio en el cual Alí siempre fue censurado.

Al año siguiente, la disquera Cigarrón acordó editar el álbum Alí ¡En Vivo!, un trabajo grabado pocos años antes en el Auditorio Magdalena Seijas del Instituto Universitario Pedagógico de Barquisimeto. La presentación, en la cual Primera incluyó el Himno Nacional de Venezuela (Gloria Al Bravo Pueblo), fue realizada para celebrar el aniversario del programa radial LATINOAMERICA, de Carlos Ricardo Cisterna, de música de protesta latinoamericana.

Aunque el gobierno de Venezuela declaró en 2005 su música como Patrimonio Nacional, la realidad es que los derechos de sus discos fueron cedidos años atrás a la extinta disquera venezolana Top Hits los cuales a su vez, fueron adquiridos por la disquera mexicana Balboa Records.

sábado, 10 de octubre de 2009

EL 12 DE OCTUBRE NO HAY NADA QUE CELEBRAR


Y ¿POR QUÉ NO NOS PAGAS?

Autor: Un Aborigen venezolano.

Del mar los vieron llegar, los hermanos asustados, ¡eran los hombres barbados que la profecía esperaba!... Iban montados en bestias como demonios del mal y tenían fuego en las manos y vestidos de metal. Solo el valor de unos cuantos les opuso resistencia y al mirar correr la sangre se llenaron de vergüenza, porque los dioses ni comen ni gozan con lo robado y cuando nos dimos cuenta, ya todo estaba acabado… y en ese error entregamos la grandeza del pasado y en ese error nos quedamos, trescientos años esclavos…

El Presidente Hugo Chávez, pidió respeto a la memoria de los líderes y mártires indígenas caídos en aquella época y “que supieron defender nuestra tierra”. A manera de reflexión, exhortó a países de América Latina a reconsiderar el hecho de rendir tributos y honores a personajes como Cristóbal Colón, quienes bajo la bandera del “descubrimiento” masacraron a millones de aborígenes y acabaron con toda la cultura ancestral que poseían.

Consta en el Archivo de Indias, papel sobre papel, recibo sobre recibo y firma sobre firma, que solamente entre el año 1503 y 1660 llegaron a Sanlúcar de Barrameda 185 mil kilos de oro y 16 millones de kilos de plata provenientes de América.

¿Saqueo? ¡No lo creyera yo! Porque sería pensar que los hermanos cristianos faltaron a su Séptimo Mandamiento.

¿Genocidio? Eso sería dar crédito a los calumniadores, como Bartolomé de las Casas, que califican al encuentro como de destrucción de las Indias, o a ultrosos como Arturo Uslar Pietri, que afirma que el arranque del capitalismo y la actual civilización europea se deben a la inundación de metales preciosos!

¡No! Esos 185 mil kilos de oro y 16 millones de kilos de plata deben ser considerados como el primero de muchos otros préstamos amigables de América, destinados al desarrollo de Europa. Lo contrario sería presumir la existencia de crímenes de guerra, lo que daría derecho no sólo a exigir la devolución inmediata, sino la indemnización por daños y perjuicios.

Este deplorable cuadro corrobora la afirmación de Milton Friedman según la cual una economía subsidiada jamás puede funcionar y nos obliga a reclamarles, para su propio bien, el pago del capital y los intereses que, tan generosamente hemos demorado todos estos siglos en cobrar. Al decir esto, aclaramos que no nos rebajaremos a cobrarles a nuestros hermanos europeos las viles y sanguinarias tasas del 20 y hasta el 30 por ciento de interés, que los hermanos europeos nos cobran a los pueblos del Tercer Mundo.

Nos limitaremos a exigir la devolución de los metales preciosos adelantados, más el módico interés fijo del 10 por ciento, acumulado solo durante los últimos 300 años, con 200 años de gracia. Sobre esta base y aplicando la fórmula europea del interés compuesto, informamos a los descubridores que nos deben, como primer pago de su deuda, una masa de 185 mil kilos de oro y 16 millones de plata, ambas cifras elevadas a la potencia de 300. Es decir, un número para cuya expresión total, serían necesarias más de 300 cifras, y que ¡supera ampliamente el peso total del planeta Tierra!...

Muy pesadas son esas moles de oro y plata. ¿Cuánto pesarían, calculadas en sangre?

A pesar de la buena intención del Presidente Chávez, podemos ver como un organismo cultural de nuestro estado, niega el financiamiento para la publicación de LO QUE NO NOS CONTARON, creado para desMORONar la historia, escrita por la oligarquía.

martes, 6 de octubre de 2009

aniversario del asesinato de EL CHE...

Ernesto Guevara de la Serna (14 de junio de 1928 - 9 de octubre de 1967), conocido como Che Guevara, fue un marxista revolucionario, argentino de nacimiento pero internacionalista hasta la médula. Sus antepasados, como de la mayoría de la población de América Latina, eran muy variados. Guevara es la forma castellanizada del vasco Gebara, que significa "de la provincia vasca de Araba (Álava)". Uno de los nombres de su familia, Lynch, era irlandés (la familia Lynch fue una de las 14 tribus de Galway). ¡La mezcla de sangre irlandesa y vasca es explosiva!

Nacido en el seno de una familia de clase media, no sufrió la pobreza ni el hambre como otros muchos niños de América Latina. Pero sí padeció una mala salud. Su naturaleza aventurera y espíritu rebelde estaban relacionados con el hecho de que en su infancia había padecido una enfermedad asmática. Pasó toda su vida intentando superar este problema poniéndose deliberadamente al límite. Su inflexible determinación para remontar todas las dificultades también se podrían achacar a esta circunstancia.

Sus instintos humanitarios le llevaron primero al terreno de la medicina y consiguió hacerse médico. Su especialidad era la dermatología y estaba interesado particularmente en la lepra. En aquel momento, sus horizontes no eran más amplios que los de otros jóvenes de clase media: trabajar duro, graduarse en medicina, conseguir un buen empleo, quizá realizar una investigación original en la ciencia médica y un avance del conocimiento humano con algún descubrimiento asombroso. En este período de su vida escribió:

"Cuando comencé a estudiar medicina, la mayoría de los conceptos que ahora tengo como revolucionario estaban ausentes en mi arsenal de ideales. Quería triunfar, como todos. Solía soñar con ser un investigador famoso, trabajar incansablemente para conseguir algo que pudiera, indudablemente, ser puesto al servicio de la humanidad, pero en aquella época todo era sobre el triunfo personal. Yo era, como todos, un producto de mi entorno".

Como la mayoría de los jóvenes, Ernesto amaba viajar. Estaba embargado por lo que califican los alemanes como "Wanderlust" [NdT. Ganas de conocer mundo]. Escribió lo siguiente: "Ahora sé por una coincidencia increíble del destino, que estoy destinado a viajar". Lo lejos que viajaría y la dirección que emprendería aún era un libro sellado para él. No hay duda de que habría sido un médico concienzudo, pero el Wanderlust iba más con él. Tomó la carretera y no regresó a Argentina durante muchos años. Su naturaleza aventurera le llevó a emprender un largo viaje en motocicleta por toda Sudamérica.

El vínculo entre la medicina y sus ideales políticos surgió en un discurso que pronunció en la leprosería de San Pablo en Perú, con ocasión de su veinticuatro cumpleaños:

"Aunque somos demasiado insignificantes para ser portavoces de una causa tan noble, creemos, y esta jornada sólo ha servido para confirmar esta creencia, que la división de América en naciones inestables e ilusorias es una absoluta ficción. Sólo somos una raza mestiza con similitudes etnográficas extraordinarias, desde México hasta el Estrecho de Magallanes. Y así, en un intento de liberar todo el provincialismo intolerante, propuse un brindis por Perú y una América unida". (Diario de una motocicleta. p. 135).

lunes, 5 de octubre de 2009

A NALGAZO, BUSCA SIMPATIZANTES LA OPOSICIÓN

LA DESESPERACIÓN, CONTINUA DESQUICIANDO A UN PEQUEÑO SECTOR DEL PUEBLO VENEZOLANO, AUNQUE POCOS. AL NO LLAMAR LA ATENCIÓN, RECURREN A CUALQUIER ACTO DESESPERADO, CREYENDO QUE PUEDEN HACERLO. DE ESTA MANERA, LOS CONTINUOS FRACASOS OPOSITORES, NO DEMUESTRAN SINO,QUE EL APOYO AL GOBIERNO REVOLUCIONARIO CRECE CADA DÍA MÁS...

sábado, 3 de octubre de 2009

AGONIZA MERCEDES SOSA,


Haydee Mercedes Sosa Nació en San Miguel de Tucumán, Argentina, el 9 de julio de 1935 afectuosamente conocida también como “La negra”, es una cantante de raíz folclórica argentina muy reconocida en América Latina y Europa, considerada una de las exponentes principales de la nueva canción. Asimismo ha incursionado en otros géneros musicales como el tango, el rock y el pop, entre otros.

Su popularidad le ha ganado el apelativo de la “voz de Latinoamérica”, y su trayectoria ha sido resumida en las palabras de su compatriota Fito Páez: “Mercedes Sosa es la mejor cantante que ha dado este país”.

“La Negra” Sosa es muy admirada por la profundidad y singular belleza de su voz. En sus inicios poseía un registro cercano a una soprano, pero luego evolucionó hacia algo más grave. Su registro vocal es de más de dos octavas, y su punto fuerte es la potencia con que afronta los graves. Gracias a su timbre oscuro y cálido y a una perfecta entonación, se ha convertido, sin duda, en una de las voces más destacables de la historia de la música
Descendiente de diaguitas y franceses,[1] comenzó su carrera usando un seudónimo: Gladys Osorio.

En 1950, a los quince años, ganó un concurso musical organizado por una emisora local de radio y la contrataron durante dos meses.

Junto con su primer marido, Manuel Oscar Matus, con el que tuvo un hijo, y Armando Tejada Gómez, fueron intérpretes clave del movimiento de la nueva canción desarrollado a mediados de los años 1960 (que fue llamado Movimiento del Nuevo Cancionero en Argentina). Luego de publicar su primer disco en 1962 (La voz de la zafra, RCA LXA-7009),[2] que pasó inadvertido, graba un segundo álbum en 1965, Canciones con fundamento, que pasa igualmente inadvertido,[2] pero que en el futuro se volvería el disco exponente del Nuevo Cancionero. Pero fue en ese mismo año de 1965, que Mercedes Sosa alcanzó la consagración popular, cuando Jorge Cafrune la invitó por iniciativa propia a subir a cantar al escenario del Festival de Cosquín, el más importante del país.[3]

Por esa época lanzó con su voz la obra de los compositores tucumanos Pato Gentilini, el Chivo Valladares y Pepe Núñez inmortalizando canciones como “Tristeza” de los Hermanos Núñez. En 1967, hizo una exitosa gira por los Estados Unidos y Europa. En los años subsiguientes, continuó actuando y grabando, extendiendo su repertorio hasta incluir material de toda América Latina.

A comienzo de los años 1970, publicó dos álbumes conceptuales en colaboración con el compositor Ariel Ramírez y el letrista Félix Luna: Cantata Sudamericana y Mujeres Argentinas. También hizo un tributo a la poetisa chilena Violeta Parra.

Simpatizante de Perón en su juventud, apoyó las causas de izquierda a lo largo de su vida. Tras el golpe de estado del 24 de marzo de 1976, permaneció en el país a pesar de la represión y del hecho de que sus discos fueran prohibidos, hasta que en 1979, en un concierto en La Plata, fue cacheada y detenida en el propio escenario y el público asistente arrestado. Se exilió entonces en París y después en Madrid. Poco antes había muerto su segundo marido.

Volvió a la Argentina en 1982, poco después de que el régimen militar se viera obligado a iniciar el traspaso del poder a un gobierno civil, tras la Guerra de Malvinas. En esa ocasión realizó una serie de conciertos históricos a sala repleta en el Teatro Ópera de Buenos Aires, que se convirtieron en un acto cultural contra la dictadura, a la vez que un hecho renovador de la música popular argentina, al incluir temas y músicos provenientes de diferentes corrientes musicales, como el folclore, el tango y el rock nacional. La actuación fue registrada en un doble álbum que constituyó un éxito de ventas y uno de los discos destacados de la historia musical del país.

Como productora, organizó uno de los espectáculos más importantes presentados en la Argentina: “Sin Fronteras”, que reunió en el estadio Luna Park de Buenos Aires: las argentinas Teresa Parodi y Silvina Garré, la colombiana Leonor González Mina, la venezolana Lilia Vera, la brasileña Beth Carvalho y la mexicana Amparo Ochoa, además de la propia Mercedes.
Durante los años siguientes continuó dando recitales exitosos dentro y fuera de Argentina, actuando en estadios y en los escenarios más grandes y prestigiosos como el Lincoln Center, el Carnegie Hall donde recibió una ovación de 15 minutos, el Mogador de París y el Concertegebouw de Ámsterdam, el Teatro Colón de Buenos Aires, en el coliseo romano, etc. En 1992 cantó en la Quinta Vergara, de Viña del Mar y en el Estadio Chile, de Santiago. Fueron tres actuaciones cargadísimas de emociones y en 1993 vuelve nuevamente para intervenir en el Festival Internacional de Viña del Mar. representó a las voces de la Argentina y América, en el Segundo Concierto de Navidad realizado en la Sala Nervi del Vaticano. Fue la más aplaudida en ese espectáculo realizado para el Vicariato de Roma y el papa Juan pablo II.

Siguió siempre ampliando su repertorio, y grabando en varios estilos. Fue convocada por artistas internacionales como Luciano Pavarotti, Sting, Lucio Dalla, Nana Mouskouri, Tania Libertad, Joan Baez, Andrea Bocelli, Silvio Rodríguez, Alfredo Kraus, Pablo Milanés, Milton Nascimento, Caetano Veloso, Chico Buarque, Gal Costa, Gian Marco, Konstantin Wecker, Nilda Fernández, Pata Negra, David Broza, Luz Casal, Cecilia Todd, Ismael Serrano, Shakira, entre otros.

También colaboró, en diversas oportunidades, con músicos argentinos de la talla de Atahualpa Yupanqui, Charly García, Roberto Goyeneche, Ariel Ramírez, Fito Páez, León Gieco, Víctor Heredia, Pedro Aznar, Antonio Tarragó Ros, Alberto Cortez, Los Chalchaleros, Piero, Teresa Parodi, Rodolfo Mederos, David Lebón, Julia Zenko, Soledad Pastorutti, etc.

De los reconocimientos que ha recibido sobresale el Gran Premio CAMU-UNESCO 1995, otorgado por el Consejo Argentino de la Música y por la Secretaría Regional para América Latina y el Caribe, del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO, el Martín Fierro 1994 al mejor show musical en televisión.

También el Premio de la UNIFEM, organismo de las Naciones Unidas que la distinguió por su labor en defensa de los derechos de la mujer; Konex de Platino 1995 a la Mejor Cantante Femenina de Folklore y Konex de Brillante a la Mejor Artista Popular de la Década. También recibió otra distinción, esta vez del Consejo Interamericano de Música de la Organización de los Estados Americanos (OEA).

Ese año fue además incluida por la Secretary-General United Nations Politic World Conference on Women, en la colección discográfica denominada Global Divas.

Fue condecorada con honores en el año 2005 por el “Honorable Senado de la Nación Argentina” con el premio “Sarmiento” en reconocimiento a su trayectoria artística, su compromiso social y su constante lucha en materia de Derechos Humanos. Así también se alzó con varias estatuillas en los Grammy Latinos y los Premios Gardel. En el año 2008 fue nombrada embajadora cultural de Mendoza junto al grupo Karamelo Santo por el gobernador Celso Jaque.


  LAS EVAS Y LAS JUANAS APUESTAN A LA PAZ  “Quien lo iba a decir.. una negra en el panteón nacional, con este siglo llegó la hora ...